没有任何一位导演在自己电影上映前，能够预料观众的反响，自然也就没有办法选择到最有利于电影的档期；

狼牙的制作成本不到400万，按体量来说，绝对的小成本电影，不论是题材、还是制作的水准，都没有让人眼前一亮的感觉；

吴景的失望，并不是票房太低，而是对自己能力的怀疑，对未来不确定的焦虑；

孟轻舟向来的观点，并不反对非专业的人士加入导演的行业，首先他自己就不是导演专业，其次呢，更多的人做导演，不论拍出来的电影烂到什么地步，对影视人才的培养，对观众欣赏水平的提高，绝对有着积极的作用；

相对来说，演员转行做导演，优势会更大些；

做导演，是名气最快套现为实际经济价值的渠道之一。不仅在于演员做导演，以后还有小说作者做导演，歌手做导演，相声演员。

还可能有一切有名气的人物做导演。

说白了，他们消费的并不是电影的电影属性。而是名人的名气属性。

所以，电影只要对于核心粉丝们，别烂的当场走人，就可以赚回一大笔了。

对于一般的观众来说，除了那几个大导，还认识哪个导演。演员，尤其是知名演员转型当导演，首先有了宣传方面的优势，而这恰恰是电影非常需要的。对他们本人来说，最直接的就是，有人愿意冲你这个知名度给你投资。

更何况，演员当久了，日积月累难免有一些自己的想法，尤其是那些大牌。除了玩票的，也有人确实感觉自己比较适合当导演。

说句不好听的，演员总比咱们一般观众懂戏，或者说，懂这个行业。所以，这种选择无可厚非，敢于转型其实也是一种魄力。

首映礼正式开始，嘉宾纷纷进场，杨蜜她们仨其实都看过了，《赛车》并不是她们喜欢的类型，反而是糖糖担任制片人的《恋爱的温度》非常符合她们的胃口；

几人在和孟轻舟闲聊的时候，都表露出了对这种类型电影的偏爱，或者也可以说是所有女性观众的偏爱类型；

国内的专业影评人，在评价电影时，偏好遵循3个主观的路径，观影体验、观后复盘、后续影响；

《疯狂的赛车》从以上3个路径来看都是当下的顶尖水准：

观看首映的各路业内人士和其他观众在影院里笑得前仰后合、被里面的人物深深吸引、被新颖的叙事手法牢牢抓住；

在之后正式上映后，很多观众来回重刷了很多遍，多到几乎可以背下每一句台词、记住特定人物的每一个肢体动作、以及对应到每一个场景的细节，更不用说其故事的逻辑和联系，乐在其中；

这部影片刷新了内地对华语喜剧电影的比较基准，也影响了不少专业人士对于传递幽默的方法认知，实际地丰富了社交技巧。

《疯狂的赛车》是一部“中等成本”的“类型片”。它却在两个方面取得了突破，