孟轻舟的电影吸引力有多大？

芭莎慈善夜结束的第二天，微博热搜前三全是有关邀请函拍卖的消息；

“价值千万的试镜邀请函！”

“孟轻舟直言新戏是警匪片！”

“杨小狐护航，刘思思出手，邀请函究竟花落谁家？”

接下来的四到十一的热搜，不出意外，手镯成了热点，以至于珠宝公司都打来电话,邀请蜜蜜作为新的形象大使；

而人在家中坐、片约从头落的万倩，在接到紫萱的电话后，愣了一小会随即欢呼出声，在家待得都快发霉了，万倩正琢磨该怎么办呢；

新历那边说实话，她还真不好自己出面,即使童丽雅她们没说什么，关系也算缓和了,但女人嘛,心里有了疙瘩，很难一如从前；

她和孟轻舟有过一次合作，06年的《那些年》，当时还没加盟花自香呢，现在关系不一样了，能有再次合作的机会，万倩确实欣喜异常；

在她想来，既然是警匪片，女主一般都是花瓶，不过只要有戏拍，老万也不会嫌弃；

芭莎慈善夜之后，整个娱乐圈因为孟轻舟的新片兴奋了小半个月，紧接着就到了《战狼2》肆虐的日子；

有多狂？

《战狼Ⅱ》2017年9月30日晚8点01分正式上映：

上映4个小时过亿（也就是首日过亿），25小时过3亿，46小时过5亿,3天破6亿,4天破9亿,5天破12亿，6天破15亿，7天破18亿，8天破20亿，9天破23亿，10天破27亿，11天破31亿，12天破33亿，13天破35亿，14天37亿元，16天破40亿；

尤其是在国庆长假期间，在所有的时间段上座率第一，排片率从最初的24%，逆袭到七天后的49%；

破了国产电影的所有记录，吴景牛大发了！

短视之人在猜测这部戏给万重山和登峰国际带来了多少收益，而真正的行家，都在羡慕万重山手里又有了一张王牌；

战狼系列毫无疑问的成了百亿级的IP！

IP的好处通过互联网已经逐渐显现，但对于改编成电影来说，并不是所有的热门IP都能收获5亿以上的票房，年代过于久远的IP风险同样很高，这是由观众属性决定的。

众所周知，目前主流观众是90后，他们熟知的IP才是最有成功保障的IP，这也是鬼吹灯、盗墓笔记、小时代、屌丝男士、开心麻花等IP能够成功的主要原因。

一些公司看到IP的火爆，想拿一些过去的老IP改编成电影圈钱，但实际上这类IP虽然当年火爆过，但并不为如今的观众所熟知，教育成本高且不符合当下的审美与价值观，只能是一个美丽的陷阱。

因此，不仅是万重山，博纳和华艺、光线都已经收紧了对网络IP的投资力度，不约而同的加大了在网剧方面的资源倾斜；

对于电影来说，观众是他的唯一，但是对于观众来说，电影并不是他们的唯一。由于消费者的闲暇时间是有限的，因此电影作为一种娱乐产品需要跟众多的娱乐产品竞争。

而且在贺岁档、暑期档这样的重要档期里，媒体资源的竞争十分激烈，每一部电影都要竟可能多的获得曝光的机会才有可能触及观众，而从首次触及到转化成真正的购买行为又需要多次反复的认知强化。

一部电影从众多娱乐方式及竞品中脱颖而出并被大批消费者选择消费是非常不易的。

“啊啊啊啊！为什么战狼会这么火，早知道我们花自香当时就该多投点了！”

不到一个月的时间，战狼票房破了50亿，杨小狐她们早就蒙了；

两周前，《我不是药神》正式下画，最终票房亿，加上湄公河行动的亿，万重山仅凭这两部电影就能坐稳内地影视公司的龙头位置了，更何况还有祖风和老潘的电影锦上添花；

这也就难怪杨老板会羡慕了；

“狐狸精你小点声，别吓着小六了！”

茜茜不满的说了一句，票房高又怎么啦，姐马上要再战好莱坞了，我骄傲了吗？

她要参加《巨齿鲨》的消息，目前还没告诉任何人，因为青莲影视还在和华纳谈判，不过在老孟看来，应该在未来一个月之类就能揭晓了；

战狼2为什么能吸引观众？

首先，它是受众范围最广的动作片，从老到小的观众，几乎很少有不喜欢看商业动作大片的，这是它能拿影史冠军的基础。

而在国产动作片的制作中，它的水平非常高，开场水下长镜头打斗，就算是好莱坞也没有，后面的追车戏、坦克对战、肉搏，在近年的国产片中，可以说是独树一帜的。观众能在影院看接近好莱坞制作水平的国产动作片，为什么不呢？

电影的明线是寻妻和撤侨，暗线是病毒抗体，三条线结合得很好，有个人情感也有家国大义，观众代入感很强。战狼2最强的地方是节奏，开场水下长镜头吸引观众目光，后面剧情节奏流畅，舒缓有致，高潮一波接着一波，最后情绪达到顶点释放，观众完全被电影带着走。这一点，即便是号称工业化流程的好莱坞，近年也很少做到。

同时，战狼2的配乐也很优秀，大气磅礴，是根据剧情专门制作的，在英国录制。

吴景成功塑造了冷锋这个角色，中国军人的英勇形象和儿女情长，加上他本人的路人缘，得到了大众的高度认可和喜爱。同时，战狼2中的配角塑造得也非常不错，角色间互动也很好，笑点穿插合理，奸商、医生、富二代、大妈、两个小孩、反派雇佣兵都有展现自己的时刻，而不只是背景板，这是国产片一向的短板。

作为一部大制作的国产动作片，基于以上几点，它已经是一部优秀的商业大片，但是它的立意让它得到了升华。很多剧情基于现实改编，但是当观众情绪层层递进，累积爆发的时候，你才会发现，也许你是如此的深爱祖国。

所有的这些，是一部平庸的片子或者烂片无法做到的，同期的建军大业和后面的空天猎就是明证。

不管是国内还是国外的影视圈，跟风的现象都有，但战狼出乎意料的爆火，让那些想跟风的都找不到原因；

反倒是不少的影评人在媒体上掰扯，战狼究竟好在哪？亦或者说，他们真正想知道的，是一部好的电影需要什么？

好的演员、好的导演、好的剧本、好的编剧、好的摄影、好的配乐、好的灯光、好的烟火、乃至好的特效、好的替身、好的司机、好的道具、好的场务……

一部好莱坞大片，最后片尾的工作人员有几百上千，一部优秀的电影，需要在各个方面都有一流的人才。

中国电影市场好起来不过也就十来年的历史。在电影产业飞速发展的时候，萝卜快了不洗泥，实际上加入这个产业的人，什么样的都有，高水平的有，低水平滥竽充数鱼目混珠的更多。这些不入流的人，实际上拉低了电影工业的水平。

人才怎么成长？

第一，是经验，只有拍了几十年，有一整套经验积累和传承，才能保证人才队伍的高素质，这需要大量的拍片来沉淀，而十年是远远不够的。

第二，是竞争，这就需要观众有足够的审美能力，将不合格的人淘汰出电影工业界。而观众的审美能力，也是需要时间来沉淀的。现在中国观众的审美，很多还停留在看小鲜肉和嫩模的颜值上，能靠脸吃饭的时候，谁又会努力呢？

国外不少媒体曾经说过，世界上最伟大的电影是007系列。很多人觉得奇怪，一个剧情老套的直男癌种马片，无非就是推推妹子，救救世界，怎么就伟大了？

可是，正因为每部片子的结构都被定死了，所以才更加能体会到细节的考究。每一部007基本都代表了当时电影工业的诸方面的顶尖水平，007拍了50多年，20多部，经久不衰，靠的就是英美电影工业深厚的内功和积淀。

譬如说《明日帝国》，制片方对剧本关于中英关系的处理拿不定主意，直接找到了基辛格，基辛格亲自操刀对剧本进行了修改。在一个不是关键剧情的部分可以调动最顶级的外交家做顾问，中国电影做得到么？

如今的唯票房论，对也不对；

没有好的票房，公司和导演就没有继续下去的资源和动力；

但太过看重票房，又会影响到创作者的初始心态，包括来自外界的压力；